WIECZNIE MŁODZI - WYSTAWA SZTUKI WSPÓŁCZESNEJ

[English version below]

Centrum Promocji Kultury Praga-Południe i artystka Anna Jachimczyk (ps. Ann Kate) zapraszają na Wystawę Sztuki Współczesnej, inspirowaną życiem, wycinanką i krajobrazem Kurpi.

Darmowa wystawa jest czynna od poniedziałku do piątku, od 6.12.2025 do 6.01.2026 w godz. 11:00 - 18:00.

Wiecznie Młodzi to indywidualna wystawa artystki, która poprzez abstrakcyjne malarstwo, kolaż, ready-mades i instalację interpretuje materialną i niematerialną obecność Kurpiowszczyzny. Artystka nie dokumentuje kultury kurpiowskiej, lecz korzysta z jej strukturalnych jakości – cięcia, powtórzenia, pracy manualnej, ekspresji formy – jako języka sztuki współczesnej. To wystawa
o warstwach, które nakładają się na siebie — jak papier w wycinance, jak ściółka puszczy, jak pamięć codziennego życia.

Wystawa inspirowana jest wycinanką kurpiowską, tekstyliami, krajobrazem regionu i życiem codziennym Kurpiów. Opowiada o radości życia Kurpiów, ich pasji do natury, kolorów, rytmu i dobrej zabawy.

Wycinanka kurpiowska odczytana została przez artystkę jako forma i mechanizm cięcia, powtarzalności, symetrii. Krajobraz Kurpiowszczyzny jako warstwowa, organiczna, rytmiczna, kolorowa struktura. Życie codzienne Kurpiów jako milcząca obecność przedmiotu, pracy, ciała, radości życia.
Obrazy mają na celu celebrowanie energii, radości i nieustannego pulsu życia Kurpiów, łącząc tradycję wycinanek i pejzaży z nowoczesną, dynamiczną formą abstrakcji. W malarstwie tętni ruch, światło, kolor, rytm, a jednocześnie zakorzenienie w kulturze — sztuka staje się manifestem wiecznej młodości ducha, niezmiennie pomimo upływających wieków i lat.

Wystawa nie jest linearna — widz może eksplorować przestrzeń intuicyjnie, wybierając własne ścieżki.
Każdy element jest zaproszeniem do refleksji nad tym, jak tradycja i młodość przeplatają się w naszym, współczesnym życiu. Konceptualny nacisk wystawy położony jest również na doświadczenie sensoryczne: wzrok, dotyk, słuch i ruch, które tworzą wspólną opowieść.
Na ścianach znajdziemy też projekty współczesnych wycinanek artystki i małe formy: wycinanki z papieru, limitowaną serię „Wycięć”.

Wycinanki kurpiowskie, znane są z regionu Puszczy Białej i Zielonej. Charakteryzują się bogatymi, symetrycznymi wzorami. Natomiast krajobrazy Kurpiowszczyzny to las, sosny, wierzby, pola, łąki, bagna, światło i cień. Elementy ruchu w naturze, które artystka wykorzystuje w warstwach wizualnych to wiatr poruszający liśćmi, trzepot ptaków, pędzące chmury, zmieniające się światło.

Statement artystki:
„Wycinanka w tym cyklu jest dla mnie pierwszym systemem myślenia przestrzenią – przez cięcie, przez usuwanie. Pracując z pejzażem Kurpiowszczyzny, nie próbuję go malować, ale zdejmuję z niego warstwy, nakładam nowe. Defragmentyzuję. Zostają rytmy, kolory, powtórzenia. Przedmioty – obecne, będące zapisem wspomnień i tradycji; znaczące,
bo należały do kogoś bliskiego. To nie wystawa o regionie. To wystawa
o ludziach, o Kurpiach w formie kolekcji intencjonalno-sentymentalnej, warstwowej, pełnej wzruszeń, miłości i odkrywczości historii i dziejów.
To powieść o poszukiwaniu części swojej tożsamości.”

Wycinanki z Puszczy Zielonej wpisano na krajową listę dziedzictwa niematerialnego w marcu 2020 roku. Na Kurpiach ozdoby z papieru były pojawiły się wcześniej niż w innych rejonach Polski.

O KURPIACH
„Kurpie to grupa etnograficzna ludności polskiej, zamieszkująca tereny dwóch puszcz mazowieckich: Puszczy Zielonej (zwanej też: Puszczą Kurpiowską lub Zagajnicą) i Puszczy Białej, funkcjonująca również jako określenie regionu kurpiowskiego (inaczej: Kurpiowszczyzna)”. Kurpie zatem to ludzie z Puszczy, z lasu, którzy w społeczeństwie byli wyżej niż chłopi, gdyż typowe odrabianie pańszczyzny ich nie obowiązywało.
Zawsze czuli się wolni i niezależni. Ale wpłynęło na to poczucie wolności również środowisko ukształtowania terenu, jakim były lasy, bagna i błotniste ziemie, oddzielające ich od mieszczaństwa, trudne tereny do życia.
Ściągali za to na te tereny ludzie, którzy uciekali przed prawem, chłopi unikający pańszczyzny, opozycja królów, buntownicy i ludność szukająca w Puszczy schronienia przed napadami. Kurpie posiadają również własną, odrębną muzykę, dialekt literacki, gwarę i sztukę.

Dzieła sztuki artystki są odzwierciedleniem życia, energii i tradycji przeniesionej w nowoczesny, abstrakcyjny język komunikacji artystycznej.
Jest to opowieść o Kurpiach jako miejscu, gdzie młodość ducha jest nieustanna, a radość życia promieniuje przez kolory i formy.

Wystawa również interesująca dla dzieci i młodzieży.

Więcej informacji o Kurpiach, wycinankach i wystawie w katalogu online: link
oraz na stronie: link


--- ENG ---

The Praga-Południe Centrum Promocji Kultury and artist Anna Jachimczyk (alias Ann Kate) invite you to an Exhibition of Contemporary Art, inspired by the life, cutouts, and landscape of Kurpie.

The free exhibition is open Monday through Friday, December 6, 2025, to January 6, 2026, from 11:00 AM to 6:00 PM.

Eternally Young is a solo exhibition by the artist who interprets the material and immaterial presence of the Kurpie region through abstract painting, collage, ready-mades, and installation. The artist does not document Kurpie culture, but utilizes its structural qualities—cutting, repetition, manual labor, and expressive form—as the language of contemporary art. This is an exhibition about layers that overlap—like paper in a cutout, like the forest floor, like the memory of everyday life.

The exhibition is inspired by Kurpie paper cutouts, textiles, the landscape of the region, and the everyday life of the Kurpie people. It tells the story of the Kurpie people’s joy of life, their passion for nature, color, rhythm, and fun.

The artist interprets Kurpie paper cutouts as a form and mechanism of cutting, repetition, and symmetry. The Kurpie landscape as a layered, organic, rhythmic, and colorful structure. The everyday life of the Kurpie people as the silent presence of objects, work, bodies, and the joy of life.
The paintings aim to celebrate the energy, joy, and constant pulse of Kurpie life, combining the tradition of paper cutouts and landscapes with a modern, dynamic form of abstraction. The paintings are vibrant with movement, light, color, rhythm, and, at the same time, are rooted in culture—art becomes a manifestation of the eternal youth of the spirit, unchanged despite the passing of centuries and years.

The exhibition is not linear—viewers can explore the space intuitively, choosing their own paths.
Each element is an invitation to reflect on how tradition and youth intertwine in our contemporary lives. The exhibition’s conceptual emphasis also places on sensory experiences: sight, touch, hearing, and movement, which create a shared narrative.
The walls also feature the artist’s contemporary cutout designs and small forms: paper cutouts and the limited edition "Cutouts" series.

Kurpie cutouts are known from the White and Green Forests. They are characterized by rich, symmetrical patterns. The landscapes of the Kurpie region include forest, pine trees, willows, fields, meadows, marshes, light, and shadow. The elements of movement in nature, which the artist incorporates in her visual layers, include the wind rustling leaves, the fluttering of birds, rushing clouds, and changing light.

Artist’s Statement:
"For me, the cutout in this series is the first system of thinking spatially—through cutting, through removal. Working with the landscape of the Kurpie region, I don’t try to paint it, but remove layers, superimpose new ones. I defragment it. What remains are rhythms, colors, repetitions. Objects—present, recording memories and traditions; significant because they belonged to someone close. This is not an exhibition about the region. It is an exhibition about people, about Kurpie, in the form of an intentional and sentimental collection, layered, full of emotion, love, and the discovery of history and stories.
It is a novel about searching for a part of one’s identity."

The cutouts from the Green Forest were added to the national list of intangible cultural heritage
in March 2020. Paper ornaments appeared in Kurpie earlier than in other regions of Poland.

ABOUT THE KURPIE
"The Kurpie are an ethnographic group of Polish people living in the areas of two Masovian forests: the Green Forest (also known as the Kurpie Forest or the Copse) and the White Forest, also known as the Kurpie region (also known as the Kurpie region)." The Kurpie, therefore, are people from the Forest, from the forest, who held a higher social position than peasants, as the typical work of serfdom did not apply to them.

They have always felt free and independent. But this sense of freedom was also influenced by the terrain, which consisted of forests, swamps, and muddy lands, separating them from the townspeople, and difficult living conditions.
People fleeing the law, peasants avoiding serfdom, opposition from kings, rebels, and people seeking refuge from attacks in the Forest, all flocked to these areas. Kurpie also has its own distinct music, literary dialect, vernacular, and art.

The artist’s works reflect life, energy, and tradition, transposed into a modern, abstract language of artistic communication.

This is a story about Kurpie as a place where the spirit is eternally youthful, and the joy of life radiates through colors and forms.

The exhibition is also interesting for children and young people.

More information about Kurpie, the cutouts, and the exhibition can be found in the online catalog: link
and on the website: link

To wydarzenie już minęło.
Sprawdź nadchodzące wydarzenia w dzielnicy Praga-Południe lub w kategoriach: wystawa