Triadic Folk

W przestrzeni miejskiej pojawi się w najbliższych dniach 6 zjawiskowych kostiumów - rzeźb animowanych przez performerów. To Folk Triadyczny - performans, który Agata Uchman tworzy z aktorami i tancerzami Teatru Sztuki Ciała. Duże awangardowe formy (zdjęcia w załączniku) czerpiące inspiracje z Bauhausu i polskiego folkloru ożyją m.in. w hali Dworca Centralnego.

"Fizyczność ludzkiego ciała zatraca się, w ten sposób tworzy się świat abstrakcyjnych form, które żyją własnym życiem, ożywają za sprawą niewidocznych, ukrytych w nich performerów. (…) Archetypy transformują w stronę science fiction. Gatunki ulegają zatarciu."
Performerzy zaproszą widzów do interakcji oryginalnie nawiązując do polskiego folkloru poprzez nowoczesny dizajn w przestrzeni miasta.

Miejsca i terminy pokazów:

1. 18.10.23, godz. 16.00 - Dworzec Centralny

2. 19.10.23, godz. 10.00 - Przejście podziemne w Metrze Świętokrzyska z wykorzystaniem ścian multimedialnych na emisje animacji związanych z projektem w trakcie trwania pokazu.

3. 20.10.23, godz. 20.30 - PROM Kultury Saska Kępa - pokaz zakończy koncert Anny Sroki-Hryń, a muzycznie będzie towarzyszyć mu Bartosz Ługowski - gitarzysta, producent, twórca muzyki teatralnej

Projekt będzie sfilmowany i opublikowany w sieci. Powstaną krótkie formy video, które rozpowszechniane będą w online-galeriach wraz ze ścieżka dźwiękową.
Projekt dofinansowany ze środków Związku Artystów Scen Polskich ZASP-Stowarzyszenie.

Realizatorzy projektu:
Autorka - Agata Uchman: kostiumografka, projektantka, artystka. Absolwentka Wydziału Scenografii i Malarstwa ASP w Warszawie. Członek OISTATu (Międzynarodowej Organizacji Scenografów i Techników Teatru). Projektowała kostiumy dla Teatru Nowego w Poznaniu, Teatru Muzycznego w Poznaniu, Opery na Zamku w Szczecinie, Opery Nova w Bydgoszczy, Opery i Filharmonii Podlaskiej i dla Opery Bałtyckiej. Jest autorką kostiumów i scenografii do wielu artystycznych projektów filmowych w Polsce i zagranicą m.in.: "The Big Leap"SE/PL. Jej prace znalazły się na międzynarodowej wystawie ukazującej ostatnie 25 lat projektowania kostiumów na świecie, która była prezentowana m.in w USA, Chinach oraz w Polsce. W latach 2013–2016 tworzyła autorską markę NUMER uchman/winiarska łączącą design i modę. Projekt zadebiutował na Berlin Fashion Week. W 2018 spędziła trzy miesiące na GWU (George Washington University) jako naukowiec (badania tkanin) i wykładowca w ramach grantu otrzymanego od Fundacji Kościuszkowskiej. W 2019 została laureatką Teatralnych Nagród muzycznych im. J.Kiepury. Prowadziła wykłady i warsztaty na: ASP Warszawa, George Washington University, School of Form, MSKPiU strona artystki: link

Choreografka - Hanna Jurczak:
tancerka, choreografka, aktorka, psychoterapeutka, psychiatra. Od wielu lat współtworzy środowisko kontakt-improwizacji prowadząc zajęcia i laboratoria. Członkini zespołu Fundacji Sztuka Ciała, współpracuje też z Fundacją Artystyczną PERFORM. Absolwentka szkolenia choreograficznego w Hurtowni Ruchu w Krakowie (Iwona Olszowska). Od 2018 r. reżyserka i choreografka.

Performerzy Teatru Sztuki Ciała:
Agata Brzozowska, Adam Gąsecki, Anna Ługowska, Joanna Pawłowska, Joanna Płóciennik, Nina Wasyluk, Ireneusz Wojaczek, Katarzyna Wróbel

Eksplorują ciało jako główny środek wyrazu. Jako teatr bez stałej siedziby, odnajdują się w "wychodzeniu do widza": działaniu w przestrzeni publicznej, interakcjach, łowieniu uwagi za pomocą rozbudowanych kostiumów, budowaniu mostów między kulturą wysoką a rozrywką. Finaliści "Mam Talent!", zdobywcy nagród na festiwalach teatralnych i w dziedzinie animacji i edukacji kulturalnej. Mają doświadczenie w realizacji spektakli: od scenicznych po performatywne instalacje, zarówno na scenach np. Teatru Współczesnego, Teatru Dramatycznego (Scena na Woli), Teatru Stara Prochownia, Teatru WARSawy, Instytutu Grotowskiego we Wrocławiu, w ośrodkach kultury, jak i w placówkach zamkniętych oraz przestrzeni miejskiej. Występowali na najważniejszych dla ich nurtu festiwalach międzynarodowych. Od kilku lat współtworzą ruch Żywych Rzeźb, z którymi występują m. in. na Festiwalu UFO w Szamotułach, na Festiwalu FURA w Ustce a także goszczą na występach w Danii, Holandii, Katarze.
Są wśród nich praktycy różnych technik somatycznych, improwizacji ruchowej, tanecznej, kontakt-improwizacji, absolwenci kursów choreograficznych Centrum w Ruchu Marii Stokłosy i Hurtowni Ruchu Iwony Olszowskiej.
Współpracują reżysersko i choreograficznie z Marią Seweryn, Pau Bachero (Hiszpania), Katarzyną Sobiszewską (Wrocławski Teatr Pantomimy), Weroniką Pełczyńską, Markiem Kowalskim (Teatr AKT).
Zdobywali warsztat u najbardziej uznanych europejskich mistrzów teatru fizycznego, takich jak Anton Adasinsky, Radim Vizvary, Mirenka Cechowa, Lionel Menard, Pau Bachero i amerykański mistrz komedii ciała - Gregg Goldston. Szkolili się m.in. u nauczycieli Accademii Teatro Dimitri SUPSI (Szwajcarii), Die Etage w Berlinie, HAMU w Pradze, Warszawskiego Centrum Pantomimy, Wrocławskiego Teatru Pantomimy im. Henryka Tomaszewskiego. Osoby tworzące Teatr Sztuka Ciała to także animatorzy i edukatorzy teatralni z przygotowaniem pedagogicznym, psychologicznym lub socjoterapeutycznym.
linki do projektu: link

Projekt dofinansowany ze środków Związku Artystów Scen Polskich ZASP-Stowarzyszenie.

To wydarzenie już minęło.
Sprawdź nadchodzące wydarzenia w dzielnicy Śródmieście lub w kategoriach: teatr wystawa inne